我匆匆地走入森林中

如果生命是一段不斷前行的旅程，我們該往何處去？我們的前面是甚麼？如何安身立命於每一個當下？

本展引用60年代流行歌曲《南屏晚鐘》首句歌詞「我匆匆地走入森林中」命題，歌曲意境─風吹樹梢、鐘聲緩送下，有個人在找尋記憶裡某個重要事物。哼著這首歌的同時，或許你的記憶河流浮現蔡明亮電影《天橋不見了》陸弈靜、陳湘琪過馬路的畫面，想起「為什麼我們的天橋被抹去」。上述兩部作品同為關注一個消逝、尋找的過程，回應策展的旨趣，試圖引導觀眾回到內在，直視自我，內觀的行動─就像匆匆走入自我的森林。

本次展出九位藝術家作品，包括榮嘉文化藝術基金會典藏精選于彭、莊普、張大力、劉時棟，另也邀請林冠名、袁廣鳴、陳佩歆、陳耘、蕭聖健共同展出，作品年代自1990年至今，呈現跨世代的交匯，內容歸納「內觀意境」與「詩性凝視」兩個面向，選件上亦特別挑選不同媒材的創作，包括素描、水墨、版畫、攝影、錄像、機械裝置、複合媒材等，藉以增強展覽命題的立體度與豐富性。

「內觀意境」透過以下四組作品，邀請觀眾往內心走去，探究自我意識。展間第一件作品─莊普的《沙》，畫面中沒有任何具體事物描繪，僅有內斂規律頗富節奏的數千格印記，期能把觀者的心帶離、帶遠，暫隔外界車馬喧鬧。接續，劉時棟《秘密客9805》和陳佩歆《無題》同為紀錄一種未完成的完成，內心世界的觀想，迷濛而稍縱即逝的存在。于彭四屏山水，從自家園林稚兒嬉戲畫面出發，乘舟遠行，似與山水亭榭、掩窗素女、隱士孤鳥展開一場古今對話的奇幻旅程。

「詩性凝視」透過以下五組作品，以緩速、微觀、凝鍊的視覺與聽覺刺激感官，蕭聖健《月夜》從內在風景出發，追憶與憑弔自然景色的消逝。林冠名《開始之前》以影像紀錄水窪反射天空的當下，讓我們不得不耽溺於所在的一切，體驗那一次性的狀態。袁廣鳴《異鄉人》以超高速的鏡頭捕捉中壢月台移工身影，猶如一尊尊凍結凝住的雕像。張大力以塗鴉藝術突襲城市中的拆除現場，《無題之一、二》提出了城市前世遺容與未來新生地標瞬時共存的在場證明。展間最後一件作品，特別選件陳耘《好醜好皺》，一雙習於勞動、布滿深淺紋路的手，「手」在過去、現在與未來不間斷地執行我們大腦的指令，使我們長成現在的模樣，仔細端詳，有其必要。